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BLOG de Juan Yáñez dedicado a la música. Para entendernos mejor, hablemos musicalmente...

sábado, 30 de enero de 2016

Orquesta Sinfónica de Guárico rinde homenaje a Antonio Estévez



Publicado por Prensa FundaMusical Bolívar.

El concierto de los músicos de la Orquesta Sinfónica del estado Guárico (OSEG) será propicio para que el público asistente pueda disfrutar del Concierto para Orquesta, compuesto en el año 1949 por el maestro Estévez, músico homenajeado este año por celebrarse el centenario de su nacimiento.

Este viernes 29 de enero, los músicos de la Orquesta Sinfónica del Estado Guárico (OSEG) se vestirán de gala para brindar un magistral concierto destinado a conmemorar el centenario del nacimiento de uno de los compositores y directores de orquestas de mayor referencia del país, el maestro Antonio Estévez, quien nació el 3 de enero de 1916 en la ciudad de Calabozo, al oeste de la extensa geografía llanera.

La actividad se desarrollará en las instalaciones del Consejo Legislativo de Guárico a las 4:00pm, cuando el talento sinfónico de la entidad salga al escenario bajo la batuta del director invitado, Jesús Briceño Marín, perteneciente al Sistema Nacional de Orquestas y Coros  Juveniles e Infantiles de Venezuela, quien ha trabajado junto a los músicos con el fin de regalarle al público guariqueño un extraordinario concierto.

La presentación enmarcada en los 100 años del nacimiento del reconocido maestro calaboceño, dará inicio con la interpretación de la Suite Nº 1 para Orquesta de Cámara, de Igor Stravinsky, uno de los compositores que despertó gran admiración por parte de Estévez. Luego, el flautista Michel Cabrera, proveniente de San Juan de Los Morros, interpretará el Concierto para Flauta y Orquesta en Re Mayor, compuesta en el año 1908 por el compositor Carl Reinecke.

Finalmente, la Orquesta Sinfónica hará gala de sus cualidades y su extraordinario trabajo musical, con el Concierto para Orquesta, escrita en el año 1949 por el maestro Estévez.

Este concierto realizado en el marco del centenario del nacimiento de Antonio Estévez, forman parte del trabajo que realiza el Sistema Nacional de Orquestas y Coros Juveniles e Infantiles de Venezuela, cuyo órgano rector es la Fundación Musical Simón Bolívar, adscrita al Ministerio para el Poder Popular del Despacho de la Presidencia y Seguimiento de Gestión de Gobierno de la República Bolivariana de Venezuela.


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domingo, 10 de enero de 2016

Hernán Gamboa: El último adiós…



                                                           En la madrugada del éste domingo 10 de enero de 2016, (otras noticias hablan del sábado 9 ) dejó de existir uno de los más renombrados cultores del cuatro, ese pequeño instrumento de cuatro cuerdas donde brotan las melodías con especial encanto.
Nos llegó la infausta noticia desde Buenos Aires, donde el maestro residía y se encontraba desde cierto tiempo enfermo.
El músico nacido en San Tomé, estado Anzoátegui, Venezuela, el 18 de julio de 1946, fue uno de los más importantes cultores de la música oriental venezolana. En 1970 fue miembro fundador de “Serenata Guayanesa”, donde se desempeñara como cuatrista y barítono de esa prestigiosa agrupación durante 15 años. A partir del año 85, da comienzo a  una serie de trabajos en solitario.   

“En Miami, trabajó por varios años, hasta recientemente, como Agregado Cultural del Consulado Venezolano. Hoy es considerado el solista de cuatro más destacado de Venezuela. Ha elevado el cuatro al estatus de un instrumento solista de concierto y ha ampliado enormemente su potencial musical. Durante su carrera musical de 40 años, Gamboa ha compuesto o arreglado más de 200 obras, ha hecho más de 35 grabaciones y ha tocado en más de 60 países de América, Europa y Asia”.

sábado, 2 de enero de 2016

LOS INSTRUMENTOS DE LA ORQUESTA

  


LA FLAUTA

EL FLAUTISTA EMMANUEL PAHUD

Empezó a tocar a los 6 años de edad cuando vivía en Roma. Le inspiró el hijo de un vecino que ensayaba en su casa. Graduado en el Consrvatorio de París en 1990 con el primer premio. Fue nombrado primer flautista en la Filarmónica de Berlín a los 23 años.
Nos dice sobre las cualidades de la flauta: Es el único instrumento de viento madera, al menos en música clásica, en que no tocas dentro sino sobre el instrumento. Esto hace que estés más cerca de la técnica vocal, ya que utiliza la resonancia del cuerpo. Incluso diría que eso lo hace más evocador.
Lo que el auténtico flautista tiene que desarrollar es la calidad del sonido…Tiene que trabajar con esa riqueza sonora y lograr que sea plena y dorada- Cuando era más joven recuerdo haber oído a flautistas con un tono demasiado alto, como los pájaros. Eso me atrae mucho. Como el sonido del violín en la cuerda de sol y después la brillantez en la cuerda de mi, esos son los colores que debemos intentar en la flauta.
EL resurgimiento de los instrumentos de época llava funcionando ya, muchos años y todo el mundo reconoce que es una evolución importante. La madera tiene una resonancia y una profundidad de sonido diferente del metal. También la afinación es diferente a causa de la longitud del aire que tenemos que hacer vibrar. Aunque con mi flauta moderna de madera estoy  comenzando a comprender a los interpretes mucho mejor, todavía tengo que profundizar en ese campo.
(Fuente Audioclásica en ocasión de la publicación del “Centenario de Brahms”)
   Emmanuel Pahud (Ginebra, 27 de enero de 1970) es uno de los flautistas más destacados del mundo. Es solista de la Orquesta Filarmónica de Berlín además de Solista internacional. Ofrece conciertos a lo largo de todo el mundo y ha grabado la mayor parte del repertorio para flauta travesera. Emmanuel Pahud toca una flauta de oro de 14 kilates fabricada por Brannen Brothers, Boston. (wikipedia)